2020年春季時裝週再度點亮紐約。Marc Jacobs帶來複古視覺盛宴、Carolina Herrera浪漫綻放、Oscar de la Renta青春開場……攝影師的鏡頭記錄下了各大秀場的最佳瞬間。
在紐約和倫敦,時裝風貌和城市的動盪激變息息相關。社會和政治生活的形變、一種新的權力平衡,在伸展台的演化中得到體現。但是在米蘭,20年前的現狀,仍是今天的現狀。
電視辯論向來是總統競選的重頭戲之一,每位候選人都力圖實現自己的存在感最大化,讓自己的形象印刻在選民視網膜上。從服裝到配飾的選擇,哪些候選人能發出最清晰的聲音?
香奈兒、迪奧、紀梵希,法國最著名的三家時裝公司現在都由女性主掌設計,新興品牌伊麗絲·馮·赫本也由她本人運營。這意味著,女性已主導了巴黎的高定服裝對話。
因在T恤印花中把港澳台列為國家,凡賽斯、蔻馳、紀梵希等受到中國消費者的憤怒反對。香港抗議活動持續之際,有關中國領土主張和香港地位問題的政治敏感性日益加劇。
和川普類似,強生糟糕的著裝選擇引發了嘲笑和諷刺,但很少有人思考這種作風更廣泛的潛在影響。他的小丑作風究竟是真誠的體現,還是純粹天才的算計?亦或兩者兼有?
對大多看客而言,Met Gala最大的看點莫過於紅毯。而時報記者深入晚宴幕後,向我們展示了這場時尚業年度盛會的華美和喧囂,以及明星大腕們如何理解和詮釋「坎普」。
緊身褲到底是不是褲子?女性穿緊身褲就等於誘惑別人侵犯嗎?一場爭論正在美國大學校園上演。緊身褲實際上代表著一種身份認同,這場風波暴露了貫穿幾代人的文化斷層。
卡戴珊一家把私生活置於聚光燈下,利用八卦新聞和個人魅力營造出一種關於影響力的生態系統。她們可能不是精明的企業家,卻實踐了一門將影響力貨幣化的大師班課程。
Instagram是為假期準備的。Facebook更適合家庭。TikTok則是通往海量美國工作的門戶,帶我們進入現實中的教室、機場和快餐店。它也是在工作時消磨時間的好辦法。
策劃這場秀時,他就知道自己來日無多了。但這場秀不是葬禮,也不是回顧展。它是經典的香奈兒,充滿卡爾·拉格斐的風格。它是一個時代的結束,也是另一個時代的開始。
拉格斐長期擔任香奈兒和芬迪的創意總監,還創立了個人品牌。《Vogue》美國版主編安娜·溫圖爾稱他比任何人都更能「代表時尚的靈魂:永不止步,目光向前,如饑似渴地關注著我們不斷變化的文化。」
模特李靜雯的廣告照片中,臉部未加修飾,雀斑明顯。這在中國社群媒體上引發了憤怒與謾罵,並被打上「侮華」的標籤。也有人為她辯護,質疑引發這種強烈反應的審美觀念。
西方奢侈品行業的資金快速湧入中國。即使有貿易戰、人民幣走弱和經濟放緩的陰雲,部分市場觀察者更看重中國消費者的利好趨勢,從業者仍在繼續增加押注。
多年來,有色人種芭蕾舞者必須自己動手,用廉價粉底或者顏料,將傳統的粉紅色舞鞋塗成與自身膚色相稱的顏色。如今他們有了新選擇:專為有色人種舞者設計的足尖鞋。
在亞洲,創新正在改變「購物中心」的定義。這些實體購物空間不局限於奢侈品,但把所有顧客當作奢侈品買家一樣對待。它們提供的是一種沉浸式審美體驗,購物只是副產品。
黃背心已經成為席捲法國的抗議活動的代名詞。它廉價、能見度高、天然有親和力,形成一種統一的線索和戰鬥號令,這讓它成為了歷史上最有效的抗議服裝之一。
性別不平等以及全球「我也是」運動推動了韓國的「脫下束身衣」運動。不化妝、剪短髮、從容展示缺陷,一些女性渴望以此擺脫韓國嚴格的審美標準和高度父權的社會文化。
杜嘉班納因辱華事件遭到中國消費者的抵制,這場仍在不斷升級的災難突顯了文化傲慢的危險之處,也反映出中國作為重要的奢侈品消費市場對於整個行業的影響力。
杜嘉班納在Instagram上發布的廣告引發爭議;設計師加班納在與網友的私信中稱中國是「愚昧惡臭的黑手黨」。該品牌稱帳號被黑,但中國演員和模特紛紛宣布退出時裝秀。